“Il cielo è del colore dell’indaco, 10 monaci Hare Krishna entrano in scena, lentamente, sopra il suono elettrico del movimento dei pianeti.

Le stelle prevedono un viaggio verso l’ignoto. La gravità è pari a zero. Platino e spruzzi fluorescenti di colori traslucidi.

La moda invade la città di Roma.

Questa visione onirica apre un racconto fantastico, confondendo il senso della realtà, una nuova concezione di street art con un forte richiamo alla spiritualità di altri mondi.

Entrando nel nostro abitat naturale, nel cuore del quartiere di Testaccio, usando la nostra immaginazione, il sogno  diventa realtà, svelando i sogni nascosti, per la pura gioia del rivelarli.

Questi sono i racconti e i sogni, in parte tech e in parte romantici, di una generazione che tocca nuove fonti di ispirazione, usando nuovi materiali, nuove tecniche e strumenti alternativi di comunicazione.

Un forte desiderio, un passo fuori dal contesto sociale, il desiderio di non essere notato, ma di essere scoperto diventa il filo conduttore di questa magica esperienza.”

Karen Maghen – studentessa del Corso di Fashion Design
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“Mi sono accostato al mondo dei Sei di Anversa, e precisamente a quello di Ann Demeulemeester, attraverso una lunga documentazione, a cui è seguita la scelta del tema del progetto, di un argomento che potesse legare il loro tipo di estetica con la mia: il film di Kiewslovski, La doppia vita di Veronika, a cui sono particolarmente legato e che richiama alla memoria diversi elementi tipici della cultura delle Fiandre. La luce, fondamentale fonte di ispirazione, i colori, il legno, le atmosfere delle città nordeuropee. Accanto a queste ispirazioni ho accostato altri elementi del film che mi interessavano: il teatro di figura e il dualismo rappresentato dai due personaggi. La scelta della capsule collection, costituita esclusivamente da capi-spalla, è stata quasi naturale: con le sue costruzioni, con il tessuto impermeabile, diventa un abito essenziale, immediato. All’interno di ogni capo c’è un pezzo di tessuto che gira su se stesso, come avviene nell’anello di Moebius, usato come interpretazione del “doppio”. Il video, la modella-non-modella, le canzoni dei Soap & Skin, la luce di taglio, tipica anche della pittura belga, mi sono sembrati gli strumenti perfetti per comunicare il senso di questo progetto.”

Marco Russo

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Sogni e speranze. Danzano e possono anche sfilare su una passerella. Una passerella pensata come spazio libero e dinamico per giovani creativi poco più che ventenni che si raccontano attraverso abiti. Sono gli studenti del terzo anno dei corsi di Fashion Design e Fashion Textile di IED Moda Lab Milano ad aver sfilato nel Teatro della scuola, giovedì 2 luglio, davanti alla stampa specializzata, ad aziende, docenti, amici e altri studenti. E’ il risultato di un’esperienza maturata in tre anni di studio, lavoro e progettazioni. Un percorso fatto di sacrifici, passione, dedizione e proprio di quei sogni e di quelle speranze portate sulla scena da Pina Bausch, recentemente scomparsa, cui l’evento è dedicato.
Ad aprire la serata il video di presentazione di uno dei prossimi progetti in cantiere: The book about us, annuario di IED Moda Lab, una raccolta trasversale di tutti i lavori più interessanti degli studenti dei corsi di Design, Comunicazione, Styling, Gioiello e Marketing, in uscita a settembre 2009. Lay-out, grafica, comunicazione visiva, servizi fotografici, testi, immagini, parole, schizzi e bozzetti, linee, figurini e collezioni. Il book testimonia un pensiero libero e un approccio procedurale creativo che spaziano tra le diverse discipline della moda (e non solo) sorretti da un profondo  senso di ricerca e sperimentazione, spinti dalla forte determinazione di sovvertire priorità, regole, rituali e contesti.
A seguire c’è stata la presentazione vera e propria delle ventidue collezioni selezionate tra i progetti di tesi dei neo-diplomati: tagli e cuciture, tessuti, trame, materiali, strutture pensate come occasioni espressive e assemblaggi plastici di volumi e di texture, di forme e pattern. Lavorazioni, dettagli artigianali, sartoriali e soluzioni tecniche inedite  hanno trasformano la sfilata in un racconto variegato di spunti e ispirazioni, motivi, suggestioni. Un paesaggio estetico popolato da personalissime visioni e proposizioni, che rimandano a immaginari coerenti con le diverse sensibilità dei ragazzi, futuri progettisti della moda di domani.
Le collezioni filtrano lo sguardo curioso e critico degli studenti sulla realtà contemporanea, sul passato e la storia del costume, citando personaggi, atmosfere, icone della moda,  reinterpretandone simboli e segni per produrre nuovo senso.

Antonio Masciariello, II anno Fashion Communication, IED Moda Lab Milano